Εσύ το ήξερες; Ένα έργο που δεν χάνεται στο χρόνο και αποκτά ευρεία φήμη είναι ένα έργο που κουβαλά αξίες και έντονη σημασιολογία. Η τέχνη της ζωγραφικής έχει πολύ παλιές ρίζες, περίπου 32.000 έτη και είναι διάσημη μέχρι σήμερα, ενώ τα έργα που έχουν δημιουργηθεί είναι αμέτρητα και σίγουρα πολύτιμα. Υπάρχουν κάποιοι πίνακες, ωστόσο, που τους γνωρίζουν σχεδόν όλοι. Ποιοι είναι οι πιο διάσημοι πίνακες ζωγραφικής στον κόσμο; Για πάμε να δούμε!
1.Μόνα Λίζα ή Τζιοκόντα
Είναι πίνακας του Ιταλού Λεονάρντο Ντα Βίντσι. Πρόκειται για ελαιογραφία σε ξύλο λεύκης, την οποία ξεκίνησε ο Λεονάρντο το 1503 και την ολοκλήρωσε λίγο πριν το θάνατό του, το 1519. Είναι πίνακας που ζωγράφιζε με παύσεις για 16 ολόκληρα χρόνια! Απεικονίζει μία καθιστή γυναίκα, τη Λίζα ντελ Τζοκόντο, η έκφραση της οποίας χαρακτηρίζεται συχνά ως αινιγματική, ενώ η φυσικότητα του χαμόγελού της είναι μοναδική. Ο ζωγράφος κατάφερε να αιχμαλωτίσει ένα μειδίαμα που έμεινε στο χρόνο. Πλέον, από τη Γαλλική επανάσταση (1789) και μετά, εκτίθεται στο Μουσείο του Λούβρου στο Παρίσι. Βέβαια, κάτι που αξίζει να σημειωθεί είναι πως η NASA το 2013 έστειλε την εικόνα της Μόνα Λίζα μέσω λέιζερ σε σεληνιακό δορυφόρο (384.000 χλμ. μακριά) με δημοσιογραφικό τίτλο Η Μόνα Λίζα στο διάστημα, καταργώντας έτσι κάθε γεωγραφικό περιορισμό της φήμης της!
2. Η Κραυγή
Ο Τίτλος είναι του Νορβηγού Εντβαρτ Μουνκ το 1893 και 1910. Αφορά μια σειρά εξπρεσιονιστικών πινάκων που συμβολίζουν το ανθρώπινο είδος όταν βιώνει τον υπαρξιακό τρόμο. Υποστηρίζεται πως η κεντρική φιγούρα του πίνακα δεν ουρλιάζει στην πραγματικότητα, όπως είναι ευρέως διαδεδομένο, αλλά αντιδρά σε μια κραυγή. Όπως υποστηρίζει ο Μουνκ στο ημερολόγιό του, περιγράφει μια τρομαχτική στιγμή που βίωσε ο ίδιος, όταν ένα δειλινό περπατούσε σε μια γέφυρα με δυο φίλους και ο ουρανός έγινε κόκκινος σαν αίμα, σταμάτησε μόνος και ένοιωσε ένα ατέλειωτο ουρλιαχτό να διαπερνά τη φύση. Υπάρχουν διάφορες εκδοχές του πίνακα και φυλάσσονται στην Εθνική Πινακοθήκη της Νορβηγίας και στο Μουσείο Μουνκ στο Όσλο, ενώ έχουν κλαπεί και ανακτηθεί πολλές φορές!
3. Γκουέρνικα
Είναι έργο του Πάμπλο Πικάσο το 1937, εμπνευσμένο από τον Ισπανικό Εμφύλιο Πόλεμο (1936-1939). Απεικονίζει τον καταστροφικό βομβαρδισμό της κωμόπολης Γκερνίκα από Γερμανούς πιλότους της αεροπορίας των εθνικιστών (ισοπεδώθηκε το 70% της πόλης). Ζωγράφισε σε ασπρόμαυρους τόνους αεροπλάνα, βόμβες, ερείπια, έναν ταύρο, ένα πληγωμένο άλογο και τέσσερις γυναίκες που ουρλιάζουν κρατώντας νεκρά μωρά. Η φρίκη του πολέμου μέσα σε έναν πίνακας που είναι τεράστιος (3,54 μ. ύψος, 7,82 μ. πλάτος) και ολοκληρώθηκε σε ένα μόλις μήνα (Μάιο-Ιούνιο)! Σήμερα βρίσκεται στο Εθνικό Μουσείο Τέχνης Βασίλισσα Σοφία στην Μαδρίτη.
4. Έναστρη Νύχτα
Ο πίνακας είναι ελαιογραφία σε καμβά του Ολλανδού μετα-ιμπρεσιονιστή ζωγράφου Βίνσεντ βαν Γκογκ από το 1889 και είναι μέρος μιας σειράς πινάκων με τίτλο η θέα από το παράθυρο. Όπως υποστήριξε, απεικονίζει τη θέα από το δυτικό παράθυρο του δωματίου του στο άσυλο Σεν Ρεμί ντε Προβάνς, με έντεκα δίνες αστεριών πριν την ανατολή του ηλίου. Το πιο λαμπρό αστέρι στον πίνακα, στην δεξιά πλευρά του θεατή από το κυπαρίσσι, είναι στην πραγματικότητα η Αφροδίτη που ήταν τότε ορατή την αυγή. Ο πίνακας εκτίθεται στη συλλογή του Μουσείου Μοντέρνας Τέχνης στην Νέα Υόρκη.
5. Η Εμμονή της Μνήμης
Το έργο είναι ελαιογραφία σε καμβά του Σαλβαδόρ Νταλί του 1931, ένας υπερρεαλιστικός πίνακας που ενώνει την έννοια του χρόνου και της φύσης. Η σκηνή που απεικονίζεται είναι η έρημος στην Καταλονία της Ισπανίας όπου έμενε ο ζωγράφος. Κύρια ιδέα είναι ότι η εμμονή της μνήμης γεμίζει την έρημη χώρα. Τα ρολόγια που λιώνουν αντιπροσωπεύουν το χάσιμο του χρόνου, ενώ τα μυρμήγκια που περπατούν πάνω στο ρολόι αντιπροσωπεύουν τη φθορά του χρόνου. Βρίσκεται στο Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης της Νέας Υόρκης.
6. Το Φιλί
Είναι ελαιογραφία σε καμβά του Αυστριακού ζωγράφου Γκούσταφ Κλιμτ της περιόδου 1907-1908. Στο κέντρο του πίνακα, αναπαριστάται ένα ζευγάρι που είναι έτοιμο να φιληθεί, καλυμμένο με φύλλα χρυσού. Το ζευγάρι στέκεται πάνω σε ένα βράχο γεμάτο λουλούδια, ένα χρυσό φωτοστέφανο σε σχήμα καμπάνας με κυκλικά σχέδια που ξεκινά πίσω από τους ώμους του άνδρα περιβάλει το ζευγάρι. Η γυναίκα γονατισμένη είναι υποταγμένη στον άνδρα, ενώ κάποιοι υποστηρίζουν πως τα μοντέλα του πίνακα είναι ο ίδιος ο Κλιμτ και η αγαπημένη του, Emilie Flöge. Ο πίνακας ανήκει σήμερα στην πινακοθήκη Μπελβεντέρε της Βιέννης.
Κάθε έργο τέχνης έχει μια ιστορία και η διατήρηση στο χρόνο, η έμπνευσή του είναι η κληρονομία μας. Δεν γίνεται να ξεχαστούν τόσο όμορφα έργα με επίκαιρα και στοχαστικά μηνύματα. Η ζωγραφική είναι ο τρόπος ερμηνείας έντονων στιγμών και συναισθημάτων, ένας τρόπος έκφρασης μέσα από χρώματα και σχήματα. Τώρα που ξέρεις τους πιο διάσημους πίνακες ζωγραφικής και την ιστορία που κρύβουν, σκέψου την μεγάλη αξία της τέχνης στον κόσμο!
